Getagd: Rik van den Bos

De drie beste toneelteksten van dit moment (volgens de Nederlandse Taalunie)

v.l.n.r. Rik van den Bos (foto: Salih Kilic), Freek Mariën (foto: Johan Jacobs), Ilja Leonard Pfeijffer (foto: Stephan Vanflenteren)

Vanavond wordt in de Brakke Grond de Taalunie Toneelschrijfprijs 2017 uitgereikt, de jaarlijkse prijs voor de beste Nederlandstalige toneeltekst die het afgelopen theaterseizoen in première is gegaan.

Zevenendertig nieuwe toneelteksten dongen dit jaar mee naar de prijs. De onderwerpen van die stukken waren veelal rauw, viel jurylid en actrice Nanette Edens op. “Soms op het morbide af. Besmetting, geweld, offers voor hoge doelen. Lichtheid en humor zijn bepaald niet oververtegenwoordigd bij de hedendaagse toneelschrijvers. Er wordt behoorlijk serieus geschreven over serieuze onderwerpen.”

Uit alle inzendingen werden er drie toneelteksten genomineerd: De advocaat van Ilja Leonard Pfeijffer, De schaar van de tsaar van Freek Mariën en Find me a boring stone van Rik van den Bos. Om een beeld te krijgen van de toneelschrijvers die, volgens de jury, de beste toneelteksten van dit moment schreven, belde Het Parool de genomineerden en vroeg ze hun tekst kort te introduceren. Lees verder

Genomineerden Taalunie Toneelschrijfprijs 2017 bekend

Foto Find Me A Boring Stone: Sanne Peper

Toneelschrijvers Rik van de Bos, Freek Mariën en Ilja Leonard Pfeiffer zijn genomineerd voor de Taalunie Toneelschrijfprijs 2017. De jaarlijkse prijs voor de beste Nederlandstalige toneeltekst van het voorafgaande seizoen wordt 6 december uitgereikt in Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond in Amsterdam. De winnaar krijgt een bedrag van tienduizexnd euro. 

De Vlaams-Nederlandse jury koos voor de teksten Find Me A Boring Stone (Rik van den Bos, uitgevoerd door Theater Rotterdam), De schaar van de tsaar (Freek Mariën, uitgevoerd door Het Kwartier en Corpus Ca) en De advocaat (Ilja Leonard Pfeiffer, uitgevoerd door Toneelgroep Maastricht). Lees verder

Het beste toneel van 2016

In de PS-bijlage van Het Parool van donderdag 22 december blikken we terug op het afgelopen jaar. Wat was de mooiste kunst van 2016? Hieronder de vijf beste toneelvoorstellingen, wat mij betreft dan. Klik hier voor de vijf beste musicalproducties.

  1. Foto: Sanne Peper

    Foto: Sanne Peper

    De lankmoedigen – Toneelgroep Oostpool

Regisseur Joeri Vos bracht een prangende oproep tot meer tolerantie, rondom het ziekenhuisbed van een in coma geslagen transgender. Bij monde van uiteenlopende personages, allen doorspekt van beste bedoelingen, legt Vos een actueel maatschappelijk pijnpunt bloot. Bovendien weet hij zijn zware thematieken te verpakken in een behapbare voorstelling die op de juiste momenten licht durft te zijn.

klik hier voor de recensie Lees verder

Less than nothing

Foto: Sanne Peper

Foto: Sanne Peper

Q&A · Naomi Velissariou, Gillis Biesheuvel, Frascati Producties, Dood Paard
Gezien: 9 april 2016, Frascati (Amsterdam)
★★★★☆


Wat doet angst met een samenleving? Naomi Velissariou en Gillis Biesheuvel presenteren met Q&A een onderzoek naar de door angst gedreven mens. De één sluit zich tevergeefs af van de samenleving en probeert alles te negeren, de ander bekommert zich over alles, negeert geen enkel leed.
Lees verder

Een ontroerend liefdesverhaal

Foto: Kamerich & Budwilowits - EYES2

Foto: Kamerich & Budwilowits – EYES2

Een coming of age voor bejaarden · Berg&Bos
Gezien: 13 februari, Toneelschuur (Haarlem)
★★★★☆


Ze zijn vreemden voor elkaar, ondanks dat ze samen al een heel leven achter de rug hebben. Maar door de alzheimer herkent ze hem niet meer, is hij gewoon een vriendelijke man die ze in het bos tegenkomt.

Berg&Bos, dat is acteur Maurits van den Berg en toneelschrijver Rik van den Bos. Voor Een coming of age voor bejaarden zochten ze de generatie boven hen op. Joke Tjalsma en Paul R. Kooij spelen een oud echtpaar. Daaraan gespiegeld zien we datzelfde stel op jonge leeftijd, gespeeld door Van den Berg en Yara Alink. Die twee tijden wisselen elkaar af en lopen ook steeds meer door elkaar heen. Als het heden niets tastbaars meer biedt, is er altijd nog houvast aan de herinneringen die je nog hebt. Lees verder

Simon Stephens: ‘Ik voel me het meest op mijn gemak in hotelbars en wachtlounges’

londoncalling-com-simon-stephens-photo-by-simon-kane-slideshow-image.jpg

Foto: Simon Kane

Om bij de begrafenis van zijn jongere broer te zijn, keert een jonge bankier vanuit New York terug naar Amsterdam. De Engelse toneelschrijver Simon Stephens (1971) situeerde zijn monoloog Song from Far Away op diverse plekken in onze stad. De voorstelling ging afgelopen seizoen in maart op het theaterfestival van São Paulo (Brazilië) in première en is vanaf dinsdag voor het eerst in Nederland te zien – bij Toneelgroep Amsterdam. Ik praat met Stephens over hoe hij zich als toneelschrijver tot Amsterdam verhoudt.

“Als hij erachter komt dat zijn jongere broertje onverwacht overleden is, keert het hoofdpersonage Willem terug naar zijn geboortestad Amsterdam. Maar in plaats van thuis bij zijn familie te blijven, logeert hij in het Lloyd Hotel en schrijft vanuit daar, gedurende de week dat hij in Nederland is, brieven aan zijn overleden broer.” Lees verder

Rik van den Bos: ‘Er kwam een soort missiedrang in me op’

Anderhalf jaar geleden werd de jonge toneelschrijver Rik van den Bos (1982) door Theater Na de Dam benaderd met het verzoek een toneeltekst over de Tweede Wereldoorlog te schrijven. De organisatie wil hiermee een nieuwe traditie in gang zetten waarbij elk jaar een andere schrijver een nieuwe tekst over de oorlog schrijft als onderdeel van de jaarlijkse programmering op de avond van 4 mei.

Tegelijk met andere stadsgezelschappen in het land, lezen acteurs van Toneelgroep Amsterdam maandagavond in de Stadsschouwburg eenmalig de toneeltekst In Vrede. Van den Bos: “Ik hoop dat het stuk laat zien dat de oorlog nog steeds een actueel thema is.” Lees verder